Wydarzenia: Listopad 2024r

ZDOBYLIŚMY 1 MIEJSCE W KLASYFIKACJI SZKÓŁ W BRYDŻU SPORTOWYM

Serdecznie gratulujemy wszystkim uczniom, którzy wzięli udział w Mistrzostwach Warszawy Warszawskiej Olimpiady Młodzieży w Brydżu Sportowym oraz w towarzyszącym Turnieju Mini Brydża! 

Każdy kto grał osiągnął swój sukces i dołożył cegiełkę do sukcesu szkoły! 

• W klasyfikacji szkół zdobyliśmy 1 miejsce!!! z ogromną przewagą punktową nad kolejnymi szkołami.
  
  

• W klasyfikacji chłopców do lat 15  pierwsze miejsce zdobył Łukasz G. z Krzysiem (z innej szkoły). Ogromne brawa! 
  
  

• W klasyfikacji dziewcząt do lat 12 trzecie miejsce zdobyła Ula Ch. z Marysią (z innej szkoły). Gratulacje! 
  
  

• W Turnieju Mini Brydża w klasyfikacji do lat 12 drugie miejsce zajęły Agata Z. i Łucja P. oraz trzecie Tola Z. z Leną N.  Serdeczne gratulacje! 
  
  

W turnieju Warszawskiej Olimpiady Młodzieży zagrali: Łukasz G., Sonia K., Ania K., Urszula Ch., Zofia A., Piotr S., Stanisław D., Karol Ch., Leon W., Tymon T. 

W Turnieju Mini Brydża zagrali: Łucja P., Agata Z., Lena N., Tola Z., Sebastian C.,Teodor C., Tymon S., Bruno K., Ignacy P., Aleksander N. 

Wszyscy jako drużyna przyczynili się do sukcesu szkoły, a kultura zachowania przy stoliku, serdeczność, otwartość i zrozumienie była chwalona także przez organizatorów 

Wyniki WOM: http://akademiabrydza.pl/wom2024/241127/

Wyniki Mini Brydża: http://akademiabrydza.pl/wom2024/241127mini/

W czwartek (28.11.2024') ośmioosobowa reprezentacja szkoły zmierzy się w Drużynowych Mistrzostwach Polski Szkół! 

Zapraszamy do kibicowania! 

WYSTAWA MULTISENSORYCZNA – DALÍ CYBERNETICS. OD SURREALIZMU DO SZTUCZNEJ INTELIGENCJI

Dzisiejsza wizyta klasy 7m w ramach zajęć z Historii Sztuki na wystawie "Immersyjny Salvador Dali. Od surrealizmu do sztucznej inteligencji", zorganizowana z okazji 120. rocznicy urodzin artysty.

DALÍ CYBERNETICS to ekscytująca podróż przez najsłynniejsze dzieła Dalego z zupełnie nowej perspektywy. Poetycki i oniryczny wszechświat artysty spotyka się z projekcjami wielkoformatowymi, interaktywnymi instalacjami, hologramami, rzeczywistością wirtualną i sztuczną inteligencją. 

Podróż w głąb umysłu katalońskiego artysty ukazuje, jak dalece genialność jego dzieł wynikała z otwartego, prowokacyjnego i naukowego sposobu myślenia, a także z fascynacji teorią względności i czwartym wymiarem.

Projekt został stworzony we współpracy z Fundacją Gali Salvadora Dalí, która specjalnie na potrzeby tej wystawy prowadziła szerokie badania naukowe skupiając się na osadzeniu dzieł artysty w świecie sztuki cyfrowej.

DZIEŃ FILOZOFII W SKiE OBCHODZILIŚMY PO RAZ DWUNASTY

26 listopada obchodziliśmy w SKiE Dzień Filozofii. Świętowaliśmy już po raz 12! 

W tym roku organizacją tego wydarzenia zajęły się dwie klasy: 3j i 3jj. Najmłodsi uczniowie filozofii musieli samodzielnie ułożyć pytania filozoficzne, a następnie zadać je kolegom i koleżankom z innych klas. Dzięki temu w obchody zaangażowali się wszyscy uczniowie, nawet ci z drugiego piętra. Po trudach "filozofowania" na uczniów klas trzecich czekała miła niespodzianka, poczęstunek. 

Wszystkim, którzy przyczynili się do organizacji dzisiejszego Dnia Filozofii, serdecznie dziękujemy! 

WRÓŻBY ANDRZEJKOWE 2024'

Klasy 5m oraz 5mm zaprosiły swoje koleżanki i kolegów z młodszych klas na Andrzejkowe Wróżby! 

Przygotowały dla nich wiele atrakcji, takich jak wróżenie z czekolady, kuli, wosku, kubków, serc, kart oraz butów. Nie zabrakło także tradycyjnych ciasteczek z wróżbą.

To był niezwykle magiczny czas! 

LISTOPADOWE CENTRUM KULTURY DLA KLAS 7-8: SZTUKA BAROKU

Listopadowe Centrum Kultury składało się z dwóch części. W pierwszej obejrzeliśmy film dokumentalny BBC z 2002 roku o Caravaggio ukazujący nie tylko jego genialność jako malarza, ale także jego kontrowersyjne życie oraz wpływ na rozwój malarstwa barokowego. Caravaggio, znany ze swojego realistycznego podejścia do przedstawień i dramatycznych efektów świetlnych (chiaroscuro), zrewolucjonizował sposób, w jaki malowano postacie ludzkie i sceny biblijne.

Druga część spotkania była poświęcona barokowej muzyce. W tym okresie wyróżniają się takie postacie jak Jan Sebastian Bach i Jerzy Fryderyk Haendel. Bach, mistrz kontrapunktu i formy, pozostaje nieustannym źródłem inspiracji dla wielu kompozytorów. Haendel, znany głównie z oper i oratoriów, wprowadził do muzyki barokowej elementy teatralne, które przyciągały szeroką publiczność. Obie postacie odegrały kluczową rolę w kształtowaniu barokowych konwencji muzycznych, które miały długotrwały wpływ na rozwój muzyki klasycznej.

Sztuka baroku, zarówno w malarstwie, jak i w muzyce, odzwierciedla zainteresowanie dramatem, emocjami oraz dążeniem do ukazania transcendentnych przeżyć.

NHEF DLA KLAS 1-3: KATAK. PODWODNA PRZYGODA

KATAK. PODWODNA PRZYGODA
reżyseria: Christine Dallaire-Dupont, Nicola Lemay/ Kanada/ 2023

Katak bardzo chce dorosnąć, ale nadal wygląda młodziej od rówieśników. Do tego mało kto wierzy, że jest samodzielny. Aby udowodnić swoją wartość, wyruszy w niezwykłą oceaniczną podróż, która obróci jego życie do góry nogami. Nadszedł czas, aby podbić wielką północ!

Katak należy do białuchów – ich nazwa wywodzi się od białego koloru ciała, który zyskują z wiekiem. Niestety, jako jedyny ze swoich rówieśników, Katak jest dalej cały szary. Aby udowodnić całej gromadzie, że nie jest już dzieckiem, i spełnić życzenie swojej babci, wyrusza na północ w poszukiwaniu swojego dziadka. Dzielny Katak połączy siły z natrętnym, ale przezabawnym jesiotrem i przekona się, że warto było ćwiczyć nurkowanie. Podczas swojej przygody na biegunie północnym pozna siłę rodziny i wreszcie poczuje się wśród bliskich jak ryba w wodzie!

WYSTAWA MULTISENSORYCZNA – DALÍ CYBERNETICS. OD SURREALIZMU DO SZTUCZNEJ INTELIGENCJI

Dzisiejsza wizyta klasy 6a w ramach zajęć z Historii Sztuki na wystawie "Immersyjny Salvador Dali. Od surrealizmu do sztucznej inteligencji", zorganizowana z okazji 120. rocznicy urodzin artysty.

DALÍ CYBERNETICS to ekscytująca podróż przez najsłynniejsze dzieła Dalego z zupełnie nowej perspektywy. Poetycki i oniryczny wszechświat artysty spotyka się z projekcjami wielkoformatowymi, interaktywnymi instalacjami, hologramami, rzeczywistością wirtualną i sztuczną inteligencją. 

Podróż w głąb umysłu katalońskiego artysty ukazuje, jak dalece genialność jego dzieł wynikała z otwartego, prowokacyjnego i naukowego sposobu myślenia, a także z fascynacji teorią względności i czwartym wymiarem.

Projekt został stworzony we współpracy z Fundacją Gali Salvadora Dalí, która specjalnie na potrzeby tej wystawy prowadziła szerokie badania naukowe skupiając się na osadzeniu dzieł artysty w świecie sztuki cyfrowej.

NHEF DLA ZERÓWKI: "PRZYTUL MNIE. POSZUKIWACZE MIODU"

NHEF dla Zerówki: „PRZYTUL MNIE. POSZUKIWACZE MIODU”

Reżyseria: Anna Błaszczyk
Scenariusz: Emilia Nędzi, Aleksandra Świerk
Polska/ Chiny/ 2022

Gdzie się podział cały miód?! Mały Miś marzy o słodkim urodzinowym torcie, jednak zapasy ulubionego przysmaku przepadły. Wspólnie z Tatą Misiem wyruszają do Złotej Krainy, aby zdobyć najważniejszy składnik ciasta. Na rozbrykanego Misia i ostrożnego Tatę czeka wielka przygoda!

Ulewa zniszczyła wszystkie słoiki pysznego miodku. Nic nie uchowało się także w pszczelich kryjówkach. Mały Miś pragnie wyruszyć do Złotej Krainy w poszukiwaniu niezastąpionego składnika urodzinowego tortu. Niezawodnym kompanem wycieczki okaże się Tata Miś, który początkowo niechętnie zgadza się na wspólną wyprawę przez las. Czy podczas niezwykłej przygody Mały Miś zdoła wykazać się odwagą i samodzielnością? Podróż w nieznane to przecież wielka frajda! Wszystko, żeby uratować urodzinowy tort.

CENTRUM KULTURY DLA KLAS 4-6: MALARSTWO I ARCHITEKTURA BAROKU ORAZ WPROWADZENIE DO MUZYKI BAROKOWEJ

Pierwszą część listopadowego Centrum Kultury poprowadziła pani Agnieszka Bocianowicz, która omawiała temat baroku, który podlega programowi zajęć z historii sztuki.

Malarstwo barokowe, rozwijające się w Europie od końca XVI wieku do połowy XVIII wieku, cechowało się dynamizmem, ekspresją, teatralnością oraz silnym ukazaniem reakcji. Charakteryzowało się kontrastami światłocieniowymi (tzw. chiaroscuro), które podkreślały dramatyzm przedstawiony.

Do najwybitniejszych artystów zaliczyć można:

1. Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (1599–1660)

Hiszpański malarz, jeden z najwybitniejszych artystów baroku, który pracował na dworcu Filipa IV. Jego dzieło jest zgodne z technologią techniczną i funkcją techniczną człowieka. Velázquez jest twórcą takich arcydzieł jak Wenus z lustrem.

2. Peter Paul Rubens (1577–1640)

Belgijski malarz flamandzki, który zrewolucjonizował malarstwo barokowe swoim ekspresją w użyciu. Jego prace pełne są dynamizmu, ruchu, a także wyrazistej cielesności. Najwybitniejsze dzieła to: „Ucieczka do Egiptu” czy „Złożenie do grobu”

 3. Rembrandt van Rijn (1606–1669)

Holenderski malarz, uznany za jednego z najwybitniejszych zastosowań malarstwa barokowego w północnej Europie. Jego prace stanowią głęboką psychologiczną analizę postaci, jak w Straży nocnej.

 4. Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610)

Włoski malarz, który zrewolucjonizował malarstwo barokowe poprzez realizm, dramatyzm intensywne działanie. Jeden z najbardziej znanych i przełomowych obrazów Caravaggia to „Śmierć Matki Bożej”.

Architektura barokowa rozwijała się w Europie w XVII i na początku XVIII wieku, jako reakcje na formalizm renesansu oraz na potrzeby Kościoła katolickiego, szczególnie w kontekście kontrreformacji. Budowle barokowe charakteryzowały się monumentalnością, z wielkimi fasadami, przepychem, bogatymi dekoracjami z wykorzystaniem światła i przestrzeni. 

Drugą część spotkania poprowadziła pani Marta Kornowicz. Zobaczyliśmy fragmenty opery barokowej Claudio Monteverdi – L'Orfeo, spektakl z Gran Teatre del Liceu w Barcelonie pod dyrekcją Jordi Savalla.

CENTRUM KULTURY DLA KLAS 0-3: POCZATKI BAROKU - POWSTANIE OPERY

Barok był okresem niezwykle bogatym w rozwój sztuki, w tym muzyki. Jednym z najważniejszych osiągnięć tego czasu było powstanie opery, która zyskała popularność we Włoszech, a następnie rozprzestrzeniła się na cały kontynent europejski.

Początki opery sięgają końca XVI wieku, kiedy to we Florencji grupa artystów, zwana Cameratą Florencką, zaczęła eksperymentować z nowymi formami teatralnymi, łącząc muzykę i dramat. Ich celem było przywrócenie starożytnej tragedii greckiej, która w ich mniemaniu najlepiej łączyła te dwa elementy. W 1600 roku powstała pierwsza opera, „Eurydyka” (Euridice) autorstwa Jacopo Periego, co otworzyło nową erę w historii muzyki.

Jednym z kluczowych kompozytorów baroku był Claudio Monteverdi. Jego opera „Koronacja Poppei” (1642) to przykład doskonałego połączenia muzyki i dramatycznej narracji. Szczególnie znany jest chór miłosny, który ukazuje uczucie i namiętność postaci. Monteverdi wprowadził do opery bogate emocje oraz innowacyjne techniki kompozytorskie, które stały się fundamentem dla przyszłych twórców.

Kolejnym ważnym kompozytorem był Henry Purcell, który w XVII wieku wprowadził do opery angielskiej nowe elementy. Jego opera „Dydona i Eneasz” (1689) zawiera niezwykle wzruszający lament Dydony, który wyraża ból i rozpaczy po utracie ukochanego. Muzyka Purcella, znana z dramatyzmu i ekspresji, wprowadziła nowe możliwości wyrazu emocjonalnego w operze.

Jean-Baptiste Lully, francuski kompozytor, był z kolei pionierem opery we Francji. Jego opera „Mieszczanin szlachcicem” (1670) zawiera charakterystyczną scenę turecką, która łączy elementy muzyki baletowej i operowej. Lully był mistrzem w tworzeniu barwnych i efektownych przedstawień, które łączyły różnorodne style muzyczne i taneczne.

Wszystkie te dzieła pokazują, jak opera stała się ważnym gatunkiem muzycznym, łączącym różne formy sztuki i emocje. Barok stworzył fundamenty dla dalszego rozwoju opery, która zyskała na popularności przez następne stulecia, stając się jednym z najważniejszych elementów kultury muzycznej.